نصائح

التعبيرية التجريدية: تاريخ الفن 101 أساسيات

التعبيرية التجريدية: تاريخ الفن 101 أساسيات

انفجرت التعبيرية التجريدية ، المعروفة أيضًا باسم Action Painting أو Color Field Painting ، على الساحة الفنية بعد الحرب العالمية الثانية بسبب الفوضى المميزة والتطبيقات النشطة للغاية للطلاء.

يُشار إلى التعبيرية التجريدية أيضًا على أنها تجريد إيمائي لأن جرات الفرشاة كشفت عن عملية الفنان. هذه العملية هي موضوع الفن نفسه. كما أوضح هارولد روزنبرغ: يصبح العمل الفني "حدثًا". لهذا السبب ، أشار إلى هذه الحركة باسم Action Painting.

يعتقد العديد من مؤرخي الفن المعاصرين أن تركيزه على العمل يترك جانبًا آخر من التعبيرية التجريدية: التحكم مقابل الصدفة. يفترض المؤرخون أن التعبيرية التجريدية تأتي من ثلاثة مصادر رئيسية: تجريد كاندينسكي ، واعتماد الداديست على الصدفة ، وتأييد السرياليين لنظرية فرويد التي تحتضن أهمية الأحلام والدوافع الجنسية ( الرغبة الجنسية) وأصالة الغرور (التمركز الذاتي غير المرشح ، والمعروف باسم النرجسية) ، والتي يعبر عنها هذا الفن من خلال "العمل".

على الرغم من الافتقار الواضح للوحات إلى العين غير المتعلمة ، فإن هؤلاء الفنانين قاموا بتطوير التفاعل بين المهارة والحوادث غير المخطط لها لتحديد النتيجة النهائية للوحة.

عاش معظم التعبيرات التجريدية في نيويورك واجتمعوا في Cedar Tavern في قرية Greenwich. لذلك تسمى الحركة أيضا مدرسة نيويورك. التقى عدد كبير من الفنانين من خلال WPA (عصر تقدم الأعمال / إدارة المشاريع) ، وهو برنامج حكومي دفع الفنانين لرسم اللوحات الجدارية في المباني الحكومية. التقى آخرون من خلال هانز هوفمان ، مدير مدرسة "الدفع" التكعيبية ، الذي جاء من ألمانيا في أوائل ثلاثينيات القرن الماضي إلى بيركلي ثم في نيويورك ليكون بمثابة معلم التجريد. قام بالتدريس في رابطة طلاب الفن ثم افتتح مدرسته الخاصة.

بدلاً من اتباع طريقة فرشاة tamer المطبقة في العالم القديم ، ابتكر هؤلاء البوهيميون الشباب طرقًا جديدة لتطبيق الطلاء بطريقة مثيرة وتجريبية.

طرق جديدة لتجربة الفن

أصبح جاكسون بولوك (1912-1956) معروفًا باسم "جاك ذا درابر" بسبب تقنيته المتقطعة التي سقطت على لوحة قماشية وضعت أفقياً على الأرض. يستخدم Willem de Kooning (1904-1907) مع فرش محملة وألوان مبهرجة يبدو أنها تصطدم بدلاً من الاستقرار في التعايش. كتب مارك توبي (1890-1976) علاماته المرسومة ، كما لو أنه كان يخترع أبجدية غير مفهومة بلغة غريبة لم يكن أحد يعرفها أو يزعجها أن يتعلمها. استند عمله على دراسته للخط الصيني والرسم بالفرشاة ، وكذلك البوذية.

المفتاح لفهم التعبيرية التجريدية هو فهم مفهوم "العميقة" في عامية عام 1950. "العمق" لا يعني الديكور ، وليس الوجه (السطحي) وليس غير صادق. سعى التعبيرية التجريدية للكشف عن معظم مشاعرهم الشخصية مباشرة من خلال صنع الفن ، وبالتالي تحقيق بعض التحولات - أو ، إن أمكن ، بعض الخلاص الشخصي.

يمكن تقسيم التعبيرية التجريدية إلى اتجاهين: لوحة العمل ، والتي شملت جاكسون بولوك ، ويليم دي كونينج ، مارك توبي ، لي كراسنر ، جوان ميتشل وجريس هارتيغان ، من بين أشياء أخرى كثيرة ؛ و Color Field Painting ، والتي تضمنت فنانين مثل مارك روثكو وهيلين فرانكينثالر وجول أوليتسكي وكينيث نولاند وأدولف جوتليب.

الحركة التعبيرية

تطورت التعبيرية التجريدية من خلال عمل كل فنان على حدة. بشكل عام ، وصل كل فنان إلى هذا الأسلوب ذو العجلات الحرة بنهاية الأربعينيات واستمر بنفس الطريقة حتى نهاية حياته. بقي الأسلوب على قيد الحياة في القرن الحالي من خلال أصغر ممارسيه.

الخصائص الرئيسية للتعبير التجريدي

تطبيق غير تقليدي للطلاء ، عادة دون وجود موضوع يمكن التعرف عليه (دي كونينج النساء سلسلة استثناء) تميل إلى أشكال غير متبلورة بألوان رائعة.

يُعد تجفيف الكثير من الطلاء على القماش (اللوح القاسي في كثير من الأحيان) من السمات المميزة لهذا النمط من الفن ، يعتبر تقطير الكثير من الطلاء على القماش (تلطيخه في كثير من الأحيان). في بعض الأحيان يتم دمج "الكتابة" الإيمائية في العمل ، غالبًا بطريقة خطية فضفاضة.

في حالة فنانو Color Field ، يتم ملء مستوى الصورة بعناية بمناطق من الألوان تخلق توتراً بين الأشكال والألوان.